Interview: Vintage Wedding Shop, DEW COLLECTIVE나다운 웨딩을 위하여“추구미 인물 있으세요?”최근 누군가 내게 물었다. ‘질문의 범위가 꽤 넓은데…’ 라고 생각하며, 되물었다.“어떤 부분에서요?”“스타일이든 뭐든요.”짧은 고민 끝에 나온 대답은 모델 가브리엣(Gabbriette). 머리부터 발끝까지 검은색으로 뒤덮였을 때 가장 매력적인 모델 가브리엣의 스타일이 좋다. 그런 가브리엣의 웨딩 사진을 보고선 탄성이 나왔다. ‘정말 가브리엣답다.’ 평소 독보적인 고딕 스타일을 선보여온 그녀답게, 과감한 블랙 드레스부터 허리 라인을 강렬하게 조인 화이트 코르셋 드레스. 밑단이 자연스레 찢어진 투피스에 화이트 햇에 킬힐을 매치한 룩은 또 어떻고. 자신의 색채를 가장 완벽하게 풀어낸 모습이었다.확실히 세간의 이목을 끈 웨딩이었다. 그녀 자체가 주목받은 것도 있지만, 사람들이 열광한 건 그녀다운 모습이었다. 정형화된 모습이 아닐지라도, 나다움을 가감 없이 드러낼 때 비로소 독보적인 아우라가 완성된다. 인생의 가장 특별한 날, 남들의 기준 대신 오롯이 ‘나다운’ 모습이길 바라는 이들을 위해 세월을 수집하는 빈티지 웨딩샵, DEW COLLECTIVE를 만났다.Q1. 안녕하세요. 듀 콜렉티브. 소개 부탁드립니다.안녕하세요. 듀 콜렉티브(DEW COLLECTIVE)입니다. 듀 콜렉티브는 'DEFY EXPECTED WEDDING'. 즉, ‘예측 가능한 정형화된 웨딩을 거부한다’는 의미를 담고 있습니다. 'WEDDING'의 WED를 뒤집어 만든 이름이기도 하고요.그렇다고, 이 문장이 기존의 웨딩 문화를 부정하는 의미는 아니에요. 기존의 방식이 잘 맞는 분들도 있고, 조금 다른 방식이 더 편한 분들도 있으니까요. 저희는 사람들이 각자의 취향대로 결혼할 수 있는 선택지가 더 많아졌으면 좋겠다고 생각합니다. 그리고 그 선택지 중 하나가 듀 콜렉티브였으면 좋겠다는 마음으로 시작했습니다.Q2. 한 분이 아닌 크루 형태로 운영되고 있는데요. 서로 어떻게 만나 함께하게 되셨나요?듀 콜렉티브는 현철, 문경, 단비 세 명이 함께 시작했습니다. 저희 모두 10년 동안 패션 업계에서 일했고, 모두 회사에서 만났어요. 문경과 단비는 첫 회사에서 같은 브랜드 디자이너로 만났고, 이후 문경이 이직한 회사에서 MD인 현철을 만났습니다.(좌)단비, (중간)문경, (우)현철문경과 현철이 기존 웨딩 씬에 새로운 질문을 던졌고, 여기에 문경과 오랜 시간 '즐거운 일'에 대한 이야기를 나눠 온 단비가 합류하면서 지금의 듀 콜렉티브가 시작되었습니다.Q3. 여러분이 오리지널 빈티지 피스와 웨딩을 엮게 된 계기도 궁금해요. 해당 샵의 탄생 비화를 알려주세요.처음 웨딩 브랜드를 시작한 이유는 아주 개인적인 고민이었습니다. 입고 싶은 드레스가 없었어요. 그래서 정말 단순하게, 저희 취향에 맞는 웨딩 브랜드를 만들어보자는 마음으로 시작했습니다. 처음에는 직접 드레스를 디자인하려고 했어요. 메이커분도 많이 만나봤고요. 그런데 저희가 생각하는 가격대로 좋은 드레스를 만드는 게 생각보다 쉽지 않았습니다.그때 디자인 레퍼런스를 정리하다 보니, 저희가 모으고 있는 사진 문경출장샵 대부분이 빈티지 웨딩드레스였다는 사실을 알게 되었어요. 유럽과 미국에는 빈티지 웨딩만 전문으로 하는 샵도 많지만, 당시 한국에는 빈티지 웨딩 샵이 없었어요. 그렇다면 우리가 처음 소개해 보면 어떨지 생각하게 된 거죠.패션 업계에서 오래 일하면서 느낀 건 좋은 디자인은 이미 오래전부터 존재해왔다는 점입니다. 빈티지 드레스는 유행을 따라 만들어진 옷이 아니라, 그 시대의 문화와 기술이 담긴 결과물입니다. 시간이 지나도 설득력을 잃지 않는 이유도 그 때문이라고 생각합니다. 그래서 저희는 빈티지 웨딩드레스로 듀 콜렉티브를 시작하게 되었죠.Q4. 듀 콜렉티브의 최종 목적은 새로운 웨딩 문화를 만드는 것이라고 하셨죠. 운영하시는 분들께서는 어떤 웨딩을 꿈꾸고 계실까요? 듀 콜렉티브 오너들이 그리는 웨딩 문화가 궁금해요.저희는 가장 나답게 즐길 수 있는 웨딩을 만들고 싶습니다. 꼭 새로운 방식이어야 한다고 생각하지는 않아요. 내향적인 성향이라 신부대기실에서 계속 사진을 찍는 것도, 드레스샵에서 많은 사람들 앞에서 피팅하는 것도 부담스럽더라고요. 그래서 집에서 편하게 입어볼 수 있는 프라이빗 홈 피팅 서비스를 만들었습니다. 가장 나다운 공간에서 웨딩을 준비할 수 있었으면 하는 바람에서요.동시에, 가장 나다운 결혼이 무엇인지, 어떻게 해야 할지에 대해서는 저희 역시 여전히 찾아 나가는 중입니다. 내가 하고 싶은 결혼식의 모양과 사회의 시선이 잘 타협되는 것이 이상적이겠지만, 그 적절한 선을 찾는 일은 정말 어렵더라고요. 결혼식을 두 번 할 수도 없고요.자유로운 형태의 결혼식은 기성세대와 현세대, 나와 타인의 시선 등 서로 간의 깊은 이해와 존중에서 온다고 생각해요. 하지만 현대 사회에서는 그 이해가 부족하다 보니, 결국에는 남들이 다 하는 대로 따라가게 되는 아쉬운 상황이 생기는 것 같습니다. 그래서 저희는 낯선 선택이 유난스럽게 여겨지지 않도록 다양한 예시를 꾸준히 보여주며, 새로운 방식도 자연스러운 선택지 중 하나로 스며들 수 있도록 폭을 넓히고 싶습니다.Q6. 해외 바잉 트립 시 샵으로 데려올 피스를 셀렉하는 기준은 무엇인가요?수집의 시작은 언제나 저희의 개인적인 취향입니다. 가장 먼저 보는 건 단순해요. '내 눈에 아름다운가.'듀 콜렉티브 출장 사진저희는 개인의 취향이 가장 특별한 기준이 될 수 있다고 믿습니다. 실제로 그 취향을 알아봐 주시는 분들이 듀 콜렉티브를 찾아주실 때 가장 큰 보람을 느끼기도 하고요. 그다음에는 그 드레스만이 가지고 있는 시대적인 아름다움을 봅니다. 그 시대에만 존재했던 실루엣일 수도 있고, 지금은 구현하기 어려운 소재나 디테일일 수도 있습니다.ⓒdew collective그리고, 마지막으로 그 드레스를 입을 사람이 떠오르는지를 생각합니다. 주변 친구를 떠올려보기도 해요. 의상디자인과를 나와 취향이 정말 다양한 친구들이 많은데, 이 친구라면 정말 입고 싶어 하겠다."싶은 드레스는 자연스럽게 바잉하게 됩니다. 결국 저희가 찾는 건 예쁜 드레스가 아니라, 누군가가 그 안에서 가장 자기답게 있을 수 있는 드레스인 것 같습니다.Q7. 미국, 일본, 영국, 호주, 스페인 등 다양한 나라에서 빈티지 웨딩 피스를 바잉하고 계신데요. 국가마다 느껴지는 웨딩 문화나 문경출장샵 드레스의 차이가 있을까요?저희는 미국, 영국, 일본, 호주, 스페인 등 여러 나라에서 바잉을 하고 있지만, 재미있는 건 바잉한 국가가 꼭 드레스의 원산지는 아니라는 점이에요. 특히 유럽은 국경을 오가며 유통되었기 때문에 국가별 차이보다는 '시대별’ 디자인 특징이 훨씬 더 뚜렷합니다.대신 각 지역의 고유한 웨딩 문화와 전통은 정말 흥미로워요. 대표적으로 아일랜드의 '아이리시 크로셰 레이스'가 있습니다. 19세기 대기근 시절 여성들의 손끝에서 시작된 기법인데, 지금까지도 어머니나 할머니가 손수 뜬 크로셰 베일을 쓰고 예식을 올리는 전통이 이어지고 있죠. 이 낭만적인 이야기에 반해 저희도 할머니께서 직접 손으로 떠주신 크로셰 베일을 제작하기도 했습니다.듀 콜렉티브가 제작한 할머니의 크로쉐 베일또 하나 인상적인 건 '드레스를 대하는 태도'예요. 대여가 일반적인 한국과 달리, 유럽과 미국은 드레스를 가문의 유산으로 여깁니다. 영국의 베아트리스 공주가 2020년 본인의 결혼식에서 엘리자베스 여왕의 1960년대 빈티지 드레스를 물려받아 입었던 것처럼요. 인생의 가장 특별한 순간을 위해 옷을 직접 만들고, 그 시간에 담긴 이야기를 다음 세대로 이어주는 문화에서 예복 그 이상의 낭만과 온기를 느낍니다.듀 콜렉티브가 제작한 할머니의 크로쉐 베일Q8. 다양한 나라에서 빈티지 웨딩 피스를 찾아다니는 과정에서 예상치 못했던 에피소드가 있었나요?25년도 6월에 영국으로 바잉트립을 갔을 당시, 처음으로 런던 빈티지 마켓을 돌아보는 일정이었어요. 첫날이니 가벼운 마음으로 둘러보다가, 낡은 천막 부스에 걸려있는 프린셀렛을 마주쳐버린 거죠. 섬세한 레이스가 어찌나 예쁘던지. 그리고 예쁜 건 주인도 알고 있더라고요.런던 빈티지 마켓에서 만난 프린셀렛 드레스저희가 짧은 영어로 열심히 흥정도 해봤지만, 네고가 쉽지 않았어요. 고민하다가 결국 '이건 운명이니 데려가야만 한다'며 가지고 있던 현금을 동전까지 몽땅 털어 구매해 버렸던 기억이 있어요. 그날 저녁은 문경이가 한국에서 가져온 라면으로 대신했습니다. 그때의 강렬했던 기억과 더불어, 현재 듀 콜렉티브에서 가장 사랑받는 스타일 중 하나가 되어 더욱 애정이 갑니다.Q9. 제품 정보에 제작 연도와 국가가 세세히 표기되어 있습니다. 시대별 빈티지 웨딩드레스의 특징에는 어떤 것들이 있나요? 드레스 추천도 좋아요.빈티지 웨딩드레스를 수집하다 보면 시대마다 정말 뚜렷한 특징이 보여요. 그걸 알아가는 재미도 크고요. 로맨틱한 빈티지 웨딩드레스를 찾는 분이라면 1980년대부터 살펴보시는 걸 추천드립니다. 우리가 흔히 떠올리는 '빈티지 웨딩드레스'의 이미지가 이 시대에 가장 많이 담겨 있거든요.1980년대 다이애나(Diana)비 드레스1980년대는 여성해방운동 이후 경제 대호황과 맞물려 패션이 가장 화려했던 시기였습니다. '여성성'과 '맥시멀리즘'이 공존하던 시대라 풍성한 소매, 과감한 실루엣, 화려한 장식이 정말 다양하게 등장했어요. 대표적으로 다이애나비의 웨딩드레스나 배우 리타 윌슨의 웨딩드레스를 보면 같은 시대임에도 전혀 다른 분위기를 보여줍니다. 그만큼 다양한 스타일이 문경출장샵 공존했던 시대였죠.1980년대 다이애나비 드레스, 1980년대 리타 윌슨(Rita Wilson) 드레스듀 콜렉티브 1980년대 드레스저희는 특히 이 시대의 디테일을 좋아합니다. 천으로 만든 로제트 장식이나 지금은 쉽게 찾아보기 어려운 자카드 원단, 섬세한 자수처럼 당시의 기술이 그대로 담겨 있는 요소가 정말 아름답거든요.반대로 미니멀하면서도 쿨한 분위기를 좋아하신다면 1990년대를 추천해 드립니다. 80년대가 화려했다면 90년대 중반부터는 미니멀리즘이 본격적으로 자리 잡기 시작한 시기거든요.1997년 브룩 실즈(Brooke Shields) 웨딩드레스, 1992년 이만(Iman) 웨딩드레스과장된 실루엣보다 몸을 자연스럽게 감싸는 실루엣. 화려한 장식 대신 실크 소재 자체의 은은한 아름다움이 드러나는 드레스들이 많습니다. 1997년 브룩 쉴즈와 1992년 슈퍼모델 이만의 웨딩드레스를 보면 당시 분위기를 가장 잘 느끼실 수 있을 것 같아요.듀 콜렉티브 1990년대 드레스Q10. 방금 언급해주신 시대 외에도, 추가로 눈여겨볼 만한 시대적 특징이 있을까요?드레스 자체만 보면 모를 수 있지만 시대를 늘어놓고 보면 보이는 것이 있어요. 저희는 1970년대 이후의 디자인과 사진들도 무척 좋아합니다. 스타일이 워낙 다양해서 이것저것 보는 맛이 있거든요. 1970년대 이전에는 왕실이나 오트 쿠튀르 디자이너들이 만들어낸 '정답'같은 메가 트렌드가 패션계를 지배해서, 드레스의 형태적 다양성이 상대적으로 적었습니다.1971년 올리비아 핫세(Olivia Hussey) 웨딩드레스 ⓒpinterest반면 1970년대 이후로는 사회가 개인의 자유와 다양성을 존중하는 방향으로 움직였고, 단 하나의 정답이 아니라 서로 다른 매력을 가진 여러 개의 유행이 동시에 공존하는 시대로 바뀌었죠!심지어 본인에게 어울리게 코디를 할 수 있는 시대가 열려 화이트 팬츠 슈트, 세퍼레이트(투피스), 그리고 베일이나 장갑 등 액세서리들이 엄청나게 다양하게 발전하게 됩니다. 이를 웨딩 브레이킹(Wedding breaking: 전통파괴)이라고 부른다고 하는데, 그 시발점이 바로 1970년대입니다. 여러 가지로 참 재미있습니다.Q11. 듀 콜렉티브가 개인적으로 가장 애정하는 시대는 언제인지, 해당 시대 드레스의 특징과 함께 말씀해 주세요.저희는 1920년대를 가장 애정합니다. 많은 분이 영화 〈위대한 개츠비〉 속 플래퍼 룩이나, 패션사에서 가장 아이코닉한 샤넬의 리틀 블랙 드레스를 떠올리는 환상적인 시대죠.1920년대 개츠비 드레스하지만 저희에게 1920년대가 더 특별한 이유는 바로 '여성의 자유'가 시작된 순간이기 때문입니다. 오래도록 여성의 몸을 매어두었던 코르셋이 사라지고, 몸을 마침내 자유롭게 풀어주는 시프트 드레스가 등장했으니까요. 실루엣은 낮아진 허리선과 일직선으로 떨어지는 H라인으로 가벼워졌고, 스커트 끝단이 올라가며 여성들은 비로소 얽매임 없이 춤을 출 수 있게 되었습니다. 그래서 저희에게 20년대 드레스는 단순한 '예쁜 옷'그 이상입니다. 처음으로 편안한 옷을 입고 자유롭게 온몸으로 낭만을 즐기던 사람들의 해방감이 그대로 느껴지거든요.저희가 소장한 컬렉션 중 가장 오래된 피스 역시 문경출장샵 1920년대 드레스인데요. 이제는 박물관에서나 실물을 볼 수 있을 만큼 상태가 좋은 피스를 구하기가 정말 어렵다 보니, 저희에게는 더욱 애틋하고 보물 같은 존재입니다. 이 시대가 품은 아름다움과 낭만이 오래도록 바래지 않도록 소중히 보존하며 소개해 드리고 싶어요.Q12. 한 벌의 빈티지 드레스가 새로운 주인을 만나기까지, DEW COLLECTIVE에서는 어떤 과정을 거치는지 궁금합니다.듀 콜렉티브는 비정기적으로 해외 바잉 트립을 떠납니다. 바잉한 드레스는 먼저 표본 모델 피팅을 통해 실제 핏과 사이즈를 확인해요. 이 과정에서 AI 피팅 서비스에 활용되는 객관적인 데이터도 함께 수집하고 있습니다.피팅을 마친 뒤에는 수선이나 리폼이 필요한지 판단하고, 필요한 경우 지정 아틀리에에서 작업을 진행합니다. 이후 세탁과 컨디션 체크를 마친 뒤 촬영을 준비합니다. 매 시즌 하나의 에디토리얼을 기획하고, 촬영과 보정을 거쳐 홈페이지에 소개해요.고객분들은 AI 피팅 서비스를 통해 자신의 체형에 맞는 착용감을 먼저 확인할 수 있고, 원하시는 경우 집에서 직접 입어볼 수 있는 프라이빗 홈피팅 서비스도 이용하실 수 있습니다. 예약이 확정되면 촬영일이나 본식 일정에 맞춰 드레스를 배송해 드립니다.Q13. 빈티지 웨딩 피스 중 일부는 직접 재가공해 새로운 모습으로 선보이고 계시는데요. 웨딩 피스를 재가공할 때, 어디까지 원형을 지키고 어디부터 새롭게 해석하려고 하시는지 궁금합니다.저희는 빈티지를 새롭게 만든다기보다, 지금의 사람에게 다시 연결해 준다는 마음으로 작업합니다. 그래서 원형이 가진 분위기는 최대한 지키려고 해요.(좌)비올레 코르셋으로 변형 중인 모습, (우)1980년대 비올레 드레스 ⓒdewcollective빈티지의 매력은 그 시대의 실루엣과 디테일에 있다고 생각하거든요. 그 부분까지 바꿔버리면 더 이상 그 드레스만의 이야기가 남지 않는 것 같아요. 대신 착용이 어려운 부분이나 현대적으로 보완이 필요한 부분은 과감하게 손봅니다. 저희가 하는 리메이크는 새로운 디자인을 만드는 작업이라기보다, 원래 가지고 있던 아름다움을 지금도 자연스럽게 입을 수 있도록 돕는 과정에 더 가깝습니다.(좌)트위기 원본 드레스, (우)00년대 트위기 드레스 ⓒdewcollectiveQ14. 지금까지 바잉한 드레스 중 가장 애착이 가는 드레스가 있다면 무엇인가요? 이유도 함께 들려주세요.저희는 다프네 드레스에 애착을 가지고 있어요.1945년 다프네 드레스영국 런던 빈티지샵에서 한눈에 반해 데려온 드레스이기도 합니다. 판매자분께서 1945년에 제작된 드레스라고 설명해 주셨는데, 그 이야기를 듣는 순간 더 특별하게 느껴졌어요. 1945년은 2차 세계대전이 끝난 때죠. 그래서인지 이 드레스에는 화려한 장식이 없습니다. 레이스나 수공예적인 요소 없이 정말 절제된 디자인이에요.그런데 막상 입어보면 놀랄 만큼 아름답습니다. 몸의 곡선에 따라 이어지는 프린세스 라인과 드롭 웨이스트, 소매 끝의 사선 절개와 새틴 싸개 단추 같은 작은 디테일들이 굉장히 우아하게 느껴졌어요.그런데, 사실 이 드레스는 누구나 입을 수 있는 드레스는 아닙니다. 핏도 까다롭고 착용도 쉽지 않아요. 그런데 저희는 오히려 그런 점이 빈티지의 매력이라고 생각합니다. 문경출장샵 수선도 여러 번 고민했지만 결국 원형 그대로 남겨두기로 했어요. 누군가에게는 꼭 맞는 단 하나의 드레스라는 점이 더 특별하게 느껴졌거든요.Q15. 아직 만나지 못했지만, 언젠가 꼭 수집하고 싶은 꿈의 빈티지 웨딩드레스가 있나요?영화〈화니 페이스〉에서 오드리 헵번(Audrey Hepburn)이 입은 보트넥 웨딩드레스저희가 아직 만나지 못했지만 꼭 찾아보고 싶은 드레스는 여럿이에요. 1950년대 영화〈화니 페이스〉에서 오드리 헵번이 입은 보트넥 웨딩드레스는 가장 클래식한 웨딩드레스이지 않을까 싶어요. 미국의 패션디자이너 조지 필립 마이어(George Philip Meier)의 1920년대 웨딩드레스 스타일도 눈여겨보고 있는데, 20년대 플래퍼 스타일의 정석적인 디자인인데 지금 봐도 세련되고 아름다워요.그리고 1930년대 영국에서 월리스 심슨(Wallis Simpson)의 눈동자 컬러에 맞춰 염색한 블루 웨딩드레스가 대유행했다던데, 언젠가 예쁜 실루엣의 아름다운 블루 웨딩드레스도 만나보고 싶네요.Q16. 젠테스토어 구독자를 위해 나라별 인상 깊었던 빈티지샵, 특히 웨딩 피스를 만나볼 수 있는 샵을 소개해 주실 수 있을까요?개인적으로 추천드리고 싶은 곳은 포토벨로 마켓과 브릭레인 마켓입니다. 런던은 도시 전체가 하나의 빈티지 마켓이라고 해도 될 정도로 빈티지 문화가 활발합니다. 물론 유명한 빈티지 웨딩드레스 샵도 많지만, 저희는 오히려 플리마켓에서 특별한 드레스를 많이 만났어요. 실제로 듀 콜렉티브의 프린셀렛 드레스도 런던 포토벨로 마켓에서 바잉한 드레스입니다.듀 콜렉티브 출장 사진포토벨로는 동네를 산책하듯 천천히 둘러보기 좋고, 브릭레인은 실내 공간이라 편하게 구경할 수 있습니다. 빈티지 웨딩드레스 전문 샵을 추천해 드린다면 Karen Vintage Boutique를 가장 먼저 말씀드리고 싶어요. 가격대는 조금 있지만 퀄리티가 정말 좋습니다.(좌)Karen Vintage Boutique, 듀 콜렉티브 출장 사진또 하나는 Vintage Hackney Wick입니다. 저희 다프네 드레스를 바잉했던 곳인데, 드레스뿐 아니라 의류가 아이템별, 컬러별로 굉장히 잘 정리되어 있어서 구경하는 재미도 있는 공간입니다.Q17. 그렇다면, 결혼을 앞둔 누군가가 DEW COLLECTIVE의 웨딩 피스를 입고 어떤 감정을 느끼길 바라나요?저희는 무엇보다 편안했으면 좋겠습니다. 사람은 가장 자기다울 때 가장 아름답다고 생각하거든요. 저희도 어색한 옷을 입으면 표정부터 굳는 편이에요.반대로 정말 좋아하는 옷을 입으면 자연스럽게 웃게 되고, 몸짓도 달라집니다. 웨딩드레스도 마찬가지라고 생각합니다. 누군가에게 보여주기 위한 드레스가 아니라, 내가 가장 나답게 입을 수 있는 드레스였으면 좋겠습니다. 어떠한 설득도 설명도 필요 없었으면 좋겠어요. 그리고 '그날의 나'를 온전히 담아낸 기분이 든다면 더할 나위 없겠습니다.Q18. 앞으로 사람들이 DEW COLLECTIVE를 떠올릴 때 가장 먼저 떠올렸으면 하는 것은 무엇인가요?찾았다. 내 드레스.DEW COLLECTIVE 인스타그램 바로가기Published by jentestore젠테스토어 콘텐츠 보러가기젠테스토어 인스타그램 바로가기
